他如何想當演員，拉著好友去應聘自己卻落選;他如何從少年節目的主持人開始起步，成為喜劇大亨;他扮演的小角色如何讓人心酸又大笑;他如何把電影拍成自己也沒有意識到的“后現代主義解構大師”;他的電影如何在內地無數錄像廳瘋狂反復的放映放映再放映，影響整整一代人的網絡文化……傻子也知道我在講周星馳，這些關于他的傳奇，我不想再說了。
我想說的是他最近的電影《西游降魔篇》，這部電影的好壞我也不懂評價，作為觀眾，冷暖自知。作為職業規劃師，我真正關注的，是這是第一部周星馳在片中完全沒有參演的電影——他終于完美的克制住自己的表演欲，成為一個還不錯的導演——對于一個曾經這么杰出的演員，這不僅了不起，而且還非常罕見。技術人員轉管理，是一個世界性的難題。
管理學家勞倫斯。彼得(Laurence.J.Peter)曾經提出個讓人挺沮喪的“彼得定律”，他通過分析上千個公司的實際失敗案例，發現“每個職工趨向于上升到他所不能勝任的地位”的定律。另一個管理學家丹尼爾。平克(Daniel H.Pink)提出“后彼得定律”，說人們會被提升到他感到工作無趣為止。如果這兩位的定律是真的，好友梁朝偉的選擇就更加聰明，做一個完美的好演員，為拍好一部電影學個幾年詠春。不去想什么編劇導演，才是正事。一個人天生的潛質、優勢、思想等內在資源也許會最支持你到達某一個適合的位置，讓你做得非常優秀。但如果你再想往上走，也許就過猶不及了。
這也是為什么在公司里，最優秀的程序員、銷售、作者、教師……，當因為自己的杰出工作被提拔他們成為管理者的時候，往往他們會做得焦頭爛額——一方面，因為要強忍自己的表現欲望不去動手，就讓他們花費了50%的心力：在他們看來，手下都太笨，做事情蝸牛速度，要教會他們，不如自己幾下做完得了。另一方面他們還要因為“管理者就是要通過人拿到結果”這樣的管理鐵律，咬著牙不情愿地用著自己剛學的蹩腳管理技術教著“蝸牛”們工作。與此同時他們的手下更憋屈——神一樣的主管襯托出來自己豬一樣的身手，他們覺得混一輩子都無法超越上級的時候，他們也沒有什么好干的了。公司里面還有點能力的人會離開，留下全是小兵。團隊成為一個明星一群打雜的氣象。
這也就是周星馳準備做導演之后發生的故事——從《國產凌凌漆》后，他作為副導演和李力持執導了《喜劇之王》，《破壞之王》《食神》，合作13年。期間他的重要合作伙伴一個個受不了他而離開，王晶、吳孟達……等拍到《少林足球》的時候，老好人李力持也受不了，徹底分道揚鑣。作為導演和明星的周星馳則重組了一個自己的“小人物班子”，胖子、禿頭、眼鏡男……你都說不出來的名字。連你稍微能記得的八兩金，都沒有能呆下去。還記得嗎？如果管理者始終在明星的位置，只有侏儒員工可以留下。
小人物班子顯然實力不夠，他發現使用過去的老影星也許是好方式——一方面功力十足，一方面名聲不再，比較聽話，再加上視覺效果，這就產生了《功夫》。別說周星馳，連我都覺得這部電影是為我童年拍的——讓自己童年最喜歡的功夫高手互相PK，然后集體被“陳真”秒殺，最后自己從天而降，一掌拍死他，自己做老大。我想也就是從這一掌開始，周星馳意識到自己作為明星爽完了，他希望真心開始做電影了。
然后有很糟糕的嘗試之作《長江7號》，然后就是今天的很棒的《西游降魔傳》。在片中管理者周星馳意識到自己的極限——星爺無法再象星仔那樣的體力充沛沒心沒肺了，他放棄了演出;他也找到與自己匹配的好演員——勢頭正好演技不錯的文章和黃渤，還有不溫不火的舒淇，都是互相看得上也愿意教的人。所以這部電影里面沒有周星馳的樣子，卻每個人都有周星馳的影子。因為周星馳的離開，每個人都努力扮演出自己風格的周星馳，周氏喜劇的風格和思想得以更長久的傳承下去。這就是作為導演和管理者的周星馳的努力和魅力。
從02年的《少林足球》，到12年的《西游》，周星馳花了10年功夫，四處撞墻，滿城臭罵，最后慢慢跨越了那個著名彼得原理，跨越了自己的欲望和限制，跨越了作為管理者的無能和無趣，從杰出演員到一個不錯的導演。這是我從我的專業角度，非常尊敬他的地方。我想讓他能夠走出這么遠的理由，因為他實在太愛電影了，自己不能拍，也要找別人拍下去。
每個人都是世界上獨一無二的杰作。你能用圓規和尺子畫圖，但是這樣永遠無法畫出真正的杰作。同樣，如果希望活成獨一無二的自己，你沒必要非要遵循某個“定律”來活。每一個稱職的職業規劃師都會在做完所有的分析之后，最后告訴對方“這個也許對你的能力和資源來說不太適合，但如果你真的想去做，你的激情可以創造一切”，因為他們知道，未來就是未來，就是不確定性，來自心里的激情與熱愛能超越一切障礙。
公安備案號：34080202000488